House of the Dragon S3 rompe récord de HBO con 21,5 millones de espectadores en su estreno; Avatar ATLA S2 llega a Netflix; el Mundial acapara las pantallas.
Toy Story 5 sumó 72 millones de dólares en su segundo fin de semana en EE.UU. y Canadá, llevando su recaudación global a 585 millones a dos semanas de estreno. La cifra la convierte en la película animada de mayor recaudación del año y coloca a Pixar en una trayectoria para superar los 1.000 millones antes del final de su cuarta semana, si mantiene el ritmo histórico de sus predecesoras. La película, dirigida por Andrew Stanton, transcurre en un mundo donde los juguetes viven en comunidades ocultas tras la pandemia de 2020 que redujo la producción industrial de plástico. La crítica valoró la apuesta emocional madura —Woody lidia con el duelo y la obsolescencia— aunque algunos señalaron que la trama imita estructuralmente a Toy Story 3 más de lo deseable. En Costa Rica, los cines Cinemark y Cinepolis reportaron salas llenas en los dos primeros fines de semana, con la versión doblada al español latinoamericano duplicando en asistencia a la versión en inglés con subtítulos. El fenómeno ilustra que el doblaje sigue siendo determinante para la taquilla hispanohablante.
Supergirl: Woman of Tomorrow debutó con 38 millones de dólares en su fin de semana de estreno en Norteamérica, cifra que los analistas calificaron de decepcionante considerando el presupuesto de 186 millones de dólares de la producción. La película obtuvo un 57% en Rotten Tomatoes —la puntuación más baja de una película del nuevo DC Universe de James Gunn— con críticas que señalaron una trama episódica que funciona mejor como piloto de serie que como largometraje. Warner Bros. confiaba en que la protagonista (Milly Alcock, conocida por House of the Dragon) arrastraría a los fanáticos de su trabajo televisivo hacia las salas. La estrategia no funcionó: las audiencias de HotD tienden a preferir las plataformas de streaming, y el personaje de Supergirl no tiene el reconocimiento masivo de Superman o Batman en las demografías más jóvenes. El tropiezo llega en un momento delicado para el DCU: Superman (julio 2026) se convierte en la película de la que depende toda la estrategia de relanzamiento. James Gunn publicó en redes sociales que los rastreadores de audiencia muestran alta intención de ver Superman independientemente del resultado de Supergirl.
El capítulo final de la franquicia Jackass recaudó entre 8 y 10 millones de dólares en su primer fin de semana —la apertura más baja de la saga en sala desde su debut en 2002— aunque obtuvo el 87% en Rotten Tomatoes, el puntaje crítico más alto de la serie. La película compila los stunts más peligrosos que el equipo descartó en ediciones anteriores por riesgo de lesión grave, combinados con material de archivo de los últimos 25 años. Johnny Knoxville (53 años) aparece en la película en capacidad reducida tras lesiones acumuladas: rodilla, cuello y una hemorragia cerebral sufrida durante el rodaje de Jackass Forever. La producción tiene un tono de despedida genuina que los críticos señalaron como su mayor virtud y su mayor limitación comercial: los fans nuevos no encuentran el punto de entrada que tenían las entregas anteriores. Para los aficionados en Costa Rica, donde los primeros dos Jackass fueron fenómenos culturales en los videoclubs de los 2000, el cierre de la franquicia tiene el peso de un capítulo generacional.
La tercera temporada de House of the Dragon registró 21,5 millones de espectadores globales en su primer episodio, superando el récord previo del estreno de la segunda temporada y convirtiéndose en el debut más visto en la historia de HBO según datos combinados de streaming en Max y transmisión lineal. La cifra incluye las audiencias de Latinoamérica, donde la temporada se estrenó simultáneamente con doblaje al español. La temporada sigue la Danza de los Dragones en su fase más sangrienta: la batalla aérea entre Vhagar y Meleys en el episodio piloto fue producida con 45 millones de dólares de presupuesto propio —la escena de acción más cara en la historia de la televisión. El showrunner Ryan Condal anticipó que esta temporada adaptará el tramo de "Fuego y Sangre" que George R.R. Martin más valora narrativamente. En Costa Rica, Max reportó su mayor pico de acceso simultáneo desde el estreno de la serie original de Game of Thrones, con la mayoría del tráfico concentrado entre las 9 p.m. y medianoche del domingo de estreno.
Netflix estrenó el 25 de junio la segunda temporada de Avatar: The Last Airbender —la adaptación en acción real que la plataforma lanzó como proyecto flagship en 2024—, esta vez con un cambio significativo: los actores originales de doblaje de la serie animada de Nickelodeon (2005-2008) regresaron para la pista en español de la segunda entrega, corrigiendo una de las críticas más frecuentes de la primera temporada. La temporada adapta el Libro 2: Tierra e introduce al personaje de Toph, interpretada por una joven actriz china-canadiense descubierta en convocatoria abierta. Los primeros episodios recibieron un 71% en Rotten Tomatoes al cierre de esta edición —mejora notable frente al 66% de la primera temporada. Los fanáticos latinoamericanos de la serie animada, que en Costa Rica creció con transmisiones en Cartoon Network, recibieron el estreno con expectativa moderada: el fandom divide su opinión entre quienes valoran el casting fiel y quienes consideran que la narrativa pierde el ritmo cómico de la animación original.
La agrupación surcoreana, en su primer año completo post-servicio militar, confirma su regreso a la cima de la industria del entretenimiento global.
BTS fue galardonado con el Premio Hallyu Especial de la Agencia de Contenidos de Corea del Sur durante la semana del Palacio de Cultura Coreano en Nueva York, reconociendo el impacto del grupo en la exportación cultural coreana durante la última década. El reconocimiento llega en la semana en que todos los miembros completaron el servicio militar obligatorio y el grupo reactivó su actividad pública. El punto de mayor impacto fue la participación del grupo como co-headliner del show de medio tiempo de la final del Grupo A del Mundial 2026, junto a Madonna y Shakira, ante una audiencia estimada de 800 millones de espectadores globales. La actuación incluyó estreno de material nuevo y remixes con los otros dos artistas, y fue calificada por Billboard como la presentación de mayor impacto comercial en la historia del fútbol. El fenómeno BTS llega a Costa Rica con fuerza: las comunidades ARMY del país organizaron actividades de watch party durante la transmisión del show de medio tiempo, y Spotify Costa Rica reportó un aumento del 340% en el streaming del grupo en las 24 horas posteriores a la actuación.
The Bear estrenó en Hulu su quinta y última temporada el 27 de junio, con todos los ocho episodios disponibles simultáneamente. La serie, que creció de fenómeno de nicho a referente televisivo global entre 2022 y 2026, cierra el arco del chef Carmy Berzatto con un enfoque en las relaciones familiares que el showrunner Christopher Storer describió como el "corazón real" de la serie desde el primer episodio. Hulu reportó la mayor cantidad de suscripciones en un solo día en su historia el 27 de junio, impulsada por la temporada final de la serie. Los primeros cuatro episodios recibieron puntuaciones perfectas de los críticos que tuvieron acceso anticipado; Deadline anticipa múltiples nominaciones al Emmy en una categoría donde la serie ya tiene 15 premios acumulados en cuatro años. The Bear encontró en Costa Rica una audiencia leal: la serie fue el contenido más comentado en redes sociales costarricenses durante sus dos primeras temporadas, y la comunidad gastronómica de San José —chefs, cocineros de línea, dueños de café— identificó la representación del trabajo en cocina como la más honesta vista en televisión.